Os 40 melhores álbuns new wave de todos os tempos

História da música new wave

A New Wave surgiu como uma resposta ao movimento punk rock da década de 1970. Representou um afastamento do som agressivo e cru do punk, incorporando elementos de pop, música eletrônica e experimentação de vanguarda. O termo "New Wave" foi inicialmente usado para descrever bandas que faziam parte da cena punk, mas apresentavam um som mais melódico e acessível.

A MELHOR COLEÇÃO NEW WAVE

Os artistas da New Wave procuraram desafiar as normas estabelecidas da indústria musical, ultrapassando limites e abraçando novas tecnologias. Bandas como Talking Heads e Blondie exploraram estruturas musicais não convencionais e incorporaram influências de vários gêneros, criando um som novo e inovador que ressoou no público.

A ascensão da New Wave também esteve intimamente ligada ao advento dos videoclipes. Artistas como The Buggles e Duran Duran abraçaram o meio visual, criando vídeos musicais visualmente impressionantes e artísticos que se tornaram parte integrante de sua expressão artística. Esse casamento entre música e recursos visuais ajudou a impulsionar a New Wave para o mainstream e a solidificar seu status como força cultural.

Características dos álbuns New Wave

Os álbuns New Wave foram caracterizados por sua mistura eclética de estilos musicais e técnicas de produção inovadoras. Esses álbuns geralmente apresentavam uma mistura de energia inspirada no punk, ganchos pop cativantes e elementos eletrônicos, criando uma paisagem sonora única. As letras exploraram temas de alienação, comentários sociais e introspecção pessoal, oferecendo uma alternativa mais introspectiva e instigante à música pop mainstream.

Uma das características definidoras dos álbuns New Wave foi o uso de sintetizadores e outros instrumentos eletrônicos. Artistas como Depeche Mode e Gary Numan adotaram essas tecnologias, criando paisagens sonoras atmosféricas e baseadas em sintetizadores que se tornaram sinônimos do gênero. Esta fusão de sons eletrônicos e orgânicos criou uma atmosfera futurista e sobrenatural que cativou os ouvintes.

Outra característica dos álbuns New Wave foi a ênfase na melodia e na acessibilidade. Embora o gênero ultrapassasse limites, ele também pretendia criar músicas que fossem cativantes e relacionáveis. Artistas como The Police e The Cure criaram melodias contagiantes e refrões memoráveis que ressoaram em um amplo público.

5 álbuns para você entrar no NEW WAVE

O impacto da nova onda na cultura popular

A New Wave teve um impacto profundo na cultura popular, influenciando não só a música, mas também a moda e a arte. A ênfase do gênero no estilo e na individualidade inspirou uma nova onda de tendências da moda, com artistas como David Bowie e Siouxsie Sioux se tornando ícones de estilo. As suas escolhas de moda ecléticas e vanguardistas desafiaram os papéis tradicionais de género e ultrapassaram fronteiras, preparando o terreno para futuras gerações de artistas.

O impacto da New Wave na cultura popular estendeu-se além da música e da moda. A adoção da tecnologia e dos meios visuais pelo gênero abriu o caminho para a revolução dos videoclipes da década de 1980. Artistas como Madonna e Michael Jackson inspiraram-se na estética visual da New Wave, criando vídeos musicais icónicos que se tornaram marcos culturais.

Além disso, a influência da New Wave ainda pode ser sentida na música contemporânea. Artistas como The Killers e Arctic Monkeys se inspiram na mistura de refrões cativantes e sensibilidades indie do gênero, criando um toque moderno no som New Wave.

Uma Breve História da Nova Onda

Os 40 melhores álbuns new wave de todos os tempos (40-31)

40. The Cars - "The Cars" (1978) - O álbum de estreia autointitulado do The Cars apresentou ao mundo sua mistura contagiante de New Wave e rock, com faixas como "Just What I Needed" e "My Best Friend's Girl" tornando-se clássicos instantâneos.

OS CARROS SÓ O QUE EU PRECISAVA

39. Talking Heads - "Fear of Music" (1979) - "Fear of Music" apresentou a abordagem experimental dos Talking Heads à New Wave, com faixas como "Life Durante Wartime" e "Heaven" misturando funk, punk e ritmos africanos.

Cabeças falantes – Medo̲ da música

38. Devo - "Pergunta: Não somos homens? R: Somos Devo!" (1978) - O álbum de estreia do Devo foi uma exploração peculiar e satírica da cultura de consumo, apresentando a icónica faixa "Whip It", que se tornou a sua canção de assinatura.

Devo // P: Não somos homens

37. Duran Duran - "Rio" (1982) - "Rio" catapultou Duran Duran para o estrelato internacional, com seu som glamoroso e videoclipes visualmente impressionantes capturando a essência da era New Wave.

Duran Duran - Rio

36. The B-52's - "The B-52's" (1979) - Os B-52's trouxeram sua mistura única de new wave, punk e surf rock para o primeiro plano com seu álbum de estreia autointitulado, apresentando a faixa de sucesso " Lagosta."

Os B-52 - Barraca do Amor

35. The Cure – “Disintegration” (1989) – “Disintegration” mostrou o lado temperamental e introspectivo do The Cure, com faixas como “Lovesong” e “Pictures of You” se tornando a base do gênero New Wave.

A CURA – DESINTEGRAÇÃO

34. Elvis Costello - "My Aim Is True" (1977) - O álbum de estreia de Elvis Costello mesclou New Wave com elementos de punk e pub rock, apresentando a faixa atemporal "Alison" que mostrou suas proezas como compositor.

Elvis Costello Meu objetivo é verdadeiro

33. The Clash - "London Calling" (1979) - Embora The Clash seja principalmente associado ao punk rock, "London Calling" incorporou elementos de reggae, rockabilly e New Wave, tornando-o um álbum seminal na evolução do gênero.

The Clash - Chamada em Londres

32. Blondie - "Parallel Lines" (1978) - "Parallel Lines" impulsionou Blondie para o mainstream com sua mistura de influências punk, pop e disco, apresentando sucessos como "Heart of Glass" e "One Way or Another".

Blondie - Linhas Paralelas

31. Joy Division - "Unknown Pleasures" (1979) - "Unknown Pleasures" apresentou o som sombrio e atmosférico do Joy Division, com faixas como "She's Lost Control" e "Disorder" tornando-se hinos pós-punk.

Joy Division - Prazeres Desconhecidos

Os 40 melhores álbuns new wave de todos os tempos (30-21)

30. The Police - "Ghost in the Machine" (1981) - "Ghost in the Machine" viu The Police abraçando um som mais sofisticado e experimental, com faixas como "Every Little Thing She Does Is Magic" e "Invisible Sun" apresentando sua evolução como banda.

Fantasma policial na máquina

29. The Pretenders - "Pretenders" (1980) - O álbum de estreia dos Pretenders apresentou uma mistura de influências punk, pop e rock, com faixas como "Brass in Pocket" e "Kid" tornando-se clássicos instantâneos.

Pretenders - Álbum completo dos Pretenders

28. Siouxsie and the Banshees - "Juju" (1981) - "Juju" apresentou a mistura única de pós-punk e rock gótico de Siouxsie and the Banshees, com faixas como "Spellbound" e "Arabian Knights" capturando seu som sombrio e atmosférico .

Siouxsie e os banshees

27. Echo & The Bunnymen - "Ocean Rain" (1984) - "Ocean Rain" viu Echo & The Bunnymen abraçando um som mais orquestral, com faixas como "The Killing Moon" e "Silver" mostrando seu estilo atmosférico e introspectivo.

Eco e os coelhinhos Ocean Rain

26. The Smiths - "The Queen Is Dead" (1986) - "The Queen Is Dead" solidificou o status dos Smiths como uma das bandas mais influentes da época, com faixas como "There Is a Light That Never Goes Out" e "Bigmouth Strikes Again" tornando-se hinos indie.

The Smiths - A Rainha Está Morta

25. New Order - "Power, Corruption & Lies" (1983) - O segundo álbum do New Order mostrou sua evolução do Joy Division e sua fusão de pós-punk e música eletrônica, com faixas como "Blue Monday" e "Age of Consent" tornando-se um grampo nas pistas de dança.

Nova Ordem – Poder, Corrupção e Mentiras

24. Gary Numan - "The Pleasure Principle" (1979) - "The Pleasure Principle" apresentou ao mundo a mistura única de New Wave e música eletrônica de Gary Numan, com a faixa icônica "Cars" se tornando sua canção de assinatura.

PRINCÍPIO DO PRAZER GARY NUMAN 1979

23. XTC - "English Settlement" (1982) - "English Settlement" apresentou o som peculiar e eclético do XTC, com faixas como "Senses Working Overtime" e "Ball and Chain" destacando suas proezas como compositores.

XTC - Liquidação Inglesa

22. Elvis Costello - "This Year's Model" (1978) - "This Year's Model" viu Elvis Costello no seu estado mais furioso e enérgico, com faixas como "Pump It Up" e "Radio, Radio" tornando-se hinos da New Wave com infusão de punk .

Elvis Costello - o modelo deste ano

21. The Human League - "Dare" (1981) - "Dare" impulsionou The Human League ao sucesso internacional, com seu som baseado em sintetizadores e faixas como "Don't You Want Me" tornando-se sucessos icônicos da era New Wave.

A Liga Humana - Ouse

Os 40 melhores álbuns new wave de todos os tempos (20-11)

20. Simple Minds - "New Gold Dream (81-82-83-84)" (1982) - "New Gold Dream (81-82-83-84)" mostrou a habilidade do Simple Minds de criar faixas New Wave atmosféricas e hinos , com músicas como "Promised You a Miracle" e "Someone Somewhere in Summertime" capturando seu som.

Novo sonho de ouro

19. Depeche Mode - "Music for the Masses" (1987) - "Music for the Masses" viu o Depeche Mode alcançar novos patamares de sucesso, com seu som sombrio e sons taciturnos e faixas como "Strangelove" e "Never Let Me Down Again" ressoando com o público.

Depeche Mode - Música para as massas

18. The Cure - "Pornography" (1982) - "Pornography" mostrou o lado mais sombrio e experimental do The Cure, com faixas como "A Forest" e "The Hanging Garden" tornando-se hinos góticos da New Wave.

A Cura - Pornografia

17. The Cars - "Candy-O" (1979) - "Candy-O" solidificou ainda mais o status dos The Cars como pioneiros do gênero New Wave, com faixas como "Let's Go" e "It's All I Can Do" mostrando sua som com infusão de pop.

Os Carros Candy-O

16. Talking Heads - "Remain in Light" (1980) - "Remain in Light" ultrapassou os limites da New Wave, incorporando elementos de funk, ritmos africanos e experimentação de vanguarda. Faixas como "Once in a Lifetime" e "Born Under Punches" tornaram-se exemplos icônicos da evolução do gênero.

Talking Heads - Permaneça na Luz

15. The B-52's - "Cosmic Thing" (1989) - "Cosmic Thing" marcou o retorno do B-52 e mostrou sua habilidade de criar faixas New Wave cativantes e contagiantes, com músicas como "Love Shack" e "Roam" se tornando sucessos no topo das paradas.

Os B-52 - Barraca do Amor

14. Blondie - "Eat to the Beat" (1979) - "Eat to the Beat" solidificou ainda mais o status do Blondie como ícones da New Wave, com faixas como "Atomic" e "Dreaming" mostrando sua mistura de influências punk, pop e disco. .

Blondie - Coma ao ritmo

13. The Smiths - "Hatful of Hollow" (1984) - "Hatful of Hollow" compilou os primeiros singles e sessões da BBC dos The Smiths, capturando seu som estridente e melancólico. Faixas como "How Soon Is Now?" e "This Charming Man" tornaram-se hinos indie.

The Smiths - Hatful of Hollow

12. Joy Division - "Closer" (1980) - "Closer" foi o último álbum do Joy Division antes da trágica morte do vocalista Ian Curtis. Seu som assombroso e introspectivo, com faixas como “Love Will Tear Us Apart” e “Atmosphere”, solidificou seu status como lendas do pós-punk.

Joy Division - Mais perto

11. New Order - "Substance" (1987) - "Substance" serviu como uma compilação de singles do New Order e mostrou sua evolução do pós-punk para a New Wave eletrônica. Faixas como "Blue Monday" e "Bizarre Love Triangle" tornaram-se clássicos das pistas de dança.

Nova Ordem - 1987 - Substância

Os 40 melhores álbuns new wave de todos os tempos (10-1)

10. Talking Heads - "Speaking in Tongues" (1983) - "Speaking in Tongues" viu Talking Heads abraçando um som mais acessível e pop, com faixas como "Burning Down the House" e "This Must Be the Place (Naive Melody)" se tornando sucessos de rádio.

Talking Heads – Falando em línguas

9. Duran Duran - "Duran Duran" (1981) - O álbum de estreia autointitulado do Duran Duran exibiu seu som glamoroso e cativante, com faixas como "Girls on Film" e "Planet Earth" capturando o espírito da era New Wave.

Duran Duran - Sério

8. The Clash – “Combat Rock” (1982) – “Combat Rock” viu o The Clash experimentar vários gêneros, incluindo New Wave, reggae e rap. Faixas como "Rock the Casbah" e "Should I Stay or Should I Go" tornaram-se hinos da época.

The Clash - Rock de Combate

7. The Cure - "The Head on the Door" (1985) - "The Head on the Door" marcou a transição do The Cure para um som mais pop, com faixas como "Close to Me" e "In Between Days" se tornando sucessos de rádio alternativos.

A Cura – A Cabeça na Porta

6. Depeche Mode - "Violator" (1990) - "Violator" solidificou o status do Depeche Mode como pioneiro da New Wave eletrônica, com faixas como "Enjoy the Silence" e "Personal Jesus" tornando-se clássicos atemporais do gênero.

Violador do modo Depeche

5. The Police - "Synchronicity" (1983) - "Synchronicity" marcou o último álbum de estúdio do The Police e

A Polícia - Sincronicidade